Sinema

İran sineması

önceki ok
sonraki ok
kaydırıcı

İran Sineması ve tarihi

İran sineması, resmi portrecisi Mirza İbrahim Han Akkas-Bashi için kamera satın alan beşinci Şah Şah'ın girişimi sayesinde, Lumière kardeşlerin (1900 Aralık 28, Paris) ilk kez gösterilmesinden beş yıl sonra, 1895 yılında doğdu. , kraliyet ailesinin faaliyetlerini belgelemek için.

onlar 1900 Belçika'da kraliyet ailesinin resmi bir ziyarette belgelemek için fotoğraf makinesini kullanan ilk bir fotoğrafçı Ibarhim Mirza Han Akkas-Bashi, listelenmiş olmalıdır İran sinemasının öncülerinden arasında; aynı zamanda ilk özel sinema olan arka odadaki yabancı filmleri ilk yöneten İbrahim Han Khalif Bashi; Filmlerinde filme alınan Phalavihhaf Bashi, Rus ve Fransız eserlerini İran'a ithal eden Rus fotoğrafçı Batı ve Mehdi Russi Khan'ı satın aldı.
İran'daki ilk halk sineması, Tebriz şehrinde 1900'te açıldı ve 1904'te Tahran'da ikinci bir sinema açıldı.

İlk öncü filmler Akkas-Bashi'nin kraliyetlerin faaliyetleri üzerine belgeseller.
Rıza Han'ın resmi fotoğrafçısı Mo'Tazedi Devlet (Şubat 1921) darbesinden sonra, Şah Rıza Pehlevi, trans-İran demiryolunun yapımı taç giyme dahil belgesel bir dizi çalışır.
İlk İran filmi 1930, Abi ve Rabi dilinde, siyah ve beyaz olarak (ilk İran film okulunun kurucusu Avanes Oganyan tarafından) yapılmıştır.
1933 Ebrahim Moradi, başarısızlık olduğunu kanıtlayan Capriccio'yu gerçekleştiriyor.
Birkaç ay sonra şair ve yazar Abdolhossein Sepanta, Hindistan'daki Ardeshir Irani'nin yönettiği Farsi, La ragazza Lor (1933) adlı ilk ses filmini yazdı ve üretti.
Lor kız bile sonradan filmler sepanta tarihine üreticinin dikkatine sayesinde bir önemli başarı elde ve ulusal literatür yerel kamu tadı sığacak şekilde filmlerini çevirdi, aynı anda yedi ay boyunca iki farklı filmlerde gösterildi.
1930 tarafından 1947 tarafından üretilen filmler Hindistan'da yapıldı, çünkü İran'da muazzam üretim zorlukları vardı.
İlk öncü filmler Akkas-Bashi'nin kraliyetlerin faaliyetleri üzerine belgeseller.
Rıza Han'ın resmi fotoğrafçısı Mo'Tazedi Devlet (Şubat 1921) darbesinden sonra, Şah Rıza Pehlevi, trans-İran demiryolunun yapımı taç giyme dahil belgesel bir dizi çalışır.
İlk İran filmi 1930, Abi ve Rabi dilinde, siyah ve beyaz olarak (ilk İran film okulunun kurucusu Avanes Oganyan tarafından) yapılmıştır.
1933 Ebrahim Moradi, başarısızlık olduğunu kanıtlayan Capriccio'yu gerçekleştiriyor.
Birkaç ay sonra şair ve yazar Abdolhossein Sepanta, Hindistan'daki Ardeshir Irani'nin yönettiği Farsi, La ragazza Lor (1933) adlı ilk ses filmini yazdı ve üretti.
Lor kız bile sonradan filmler sepanta tarihine üreticinin dikkatine sayesinde bir önemli başarı elde ve ulusal literatür yerel kamu tadı sığacak şekilde filmlerini çevirdi, aynı anda yedi ay boyunca iki farklı filmlerde gösterildi.
1930 tarafından 1947 tarafından üretilen filmler Hindistan'da yapıldı, çünkü İran'da muazzam üretim zorlukları vardı.
Bu dönemdeki odalar yabancı filmler üretmeye devam etti. Bunların arasında 1943'te İngilizce filmler 70 / 80% yüzdesine değindi.
1948'de ilk film Mitra Film Company'nin kurucusu ve tiyatro oyuncusu Ali Dary Abeg'in yönettiği Esmail Kuşhan tarafından üretilen hayatın fırtınası İran'da vuruldu; Bu film başarısız oldu ve Mitra film şirketini iflasa getiren diğer aksilikler izledi.

1950, İran film stüdyosunda, İran halkının iyiliği, Vergogna (1950) ve Vagabondo (1952) fethedilen ilk filmleri üreten bir toplum olan Ghadiri ve Manouchehri tarafından kuruldu.
Böylece, 1965'te 43 filminin üretimine ulaştığı ve bu tarihten beri sürekli gelişmekte olan İran film endüstrisi için müreffeh bir dönem başladı. 60 yıllarında İran filminin ilk ayırt edici özellikleri ortaya çıkmaya başladı.

İlk nouvelle belirsizliği, ilk film yapımcıları (film yapımcıları kelimenin tam anlamıyla) başlar.
Nouvelle belirsizliğinin öncüleri arasında şunlar yer alıyor: Evin siyahı (1962) olan şair Forough Farrokhzad, birbirini izleyen birçok eğilimi öngörüyor; Modern oyun yazarı Ghalamhossien Saedi'nin hikayesine dayanan Gav (La Vacca, 1969) ile Dariyush Mehrjui, İran Yeni Dalga için uluslararası tanınır; Sohrab Shahid-Still Life ile satışlar, daha sonra çalışmalarını etkileyecek olan sabit oda ve tedavi edilen hikayenin doğrusallığı aracılığıyla yeni bir gerçeklik vizyonunu başlatır. Abbas Kiarostami ; Naser Taqvai, başkalarının huzurunda huzur içinde (1972); Goodbye arkadaşı (1972) ve Blind Vicolo (1973) ile Amir Naderi; Yolculuk (1972) ve Sağanak (1973) ile Bahram Beyzai; Deneyimli Abbas Kiarostami (1974).

İran nouvelle belirsizliğinin ilk aşaması, hemen uluslararası eleştirmenlerin dikkatini çeken yöneticileri görür, ancak bu dönemde İran'da yapılan filmler, genel üretimin küçük bir bölümünü temsil eder.

Ticari ve yabancı filmler pazara hakim.

1976'te üretim 39 filmini küçültmeye ve 18'te 1978'e inmeye başlar.

İslam devrimi (1979) nedeniyle yaşanan siyasi huzursuzluğun ardından, nouvelle belirsizliğinin çoğu, yurtdışına taşınmaya karar veriyor.
Film endüstrisi toparlanamazken, siyasi durum İran devrimini izleyen on yıl içinde istikrar kazanmaya başlıyor.
1983'te hükümet sektörü canlandırmak için bazı önlemler alıyor; Özellikle, önlemler ulusal üretimi artırmaya ve yabancı filmlerin ithalatını engellemeye yöneliktir.

Bu amaçla, İran film yapımları için sübvansiyonlar sağlayan Farabi Vakfı'nı (Film İşleri Delegesi tarafından yönetildi) oluşturdu.

Takip eden yıllarda üretim artar ve aynı zamanda Farabi sübvansiyonları azalır.

Devrim sonrası dönemde, İran sinemasında ikinci bir nouvelle belirsizliği var: yönetmenler deneysel, neorealist ve şiirsel eserler yaratmaya başladılar.

Onlar ikinci nouvelle belirsizliğinin bir parçası: Abbas Kiarostami ile arkadaşımın evi nerede? (1987) ve tekrar Kiarostami ile Close up (1999), Ten (2002) ve beyaz balon (1995), ile Abbas Kiarostami (senaryo) ve Jafar Panahi (yön).
Majidi Majidi filmlerle Cennetin çocukları (1998), bu film aynı zamanda En İyi Yabancı Film ve Baran (2001) için Oscar adaylığı aldı.

İran sineması
Tahmineh Milani ile ateşi kes (2006).
Ayrıca ikinci kuşak film yapımcılarının bir parçası: Darius Mehrjui; Amir Naderi; Kianoush Ayyari ve Rakhshan Bani-Etemad.

Kanoon

İran'da 1965'te Kanoon, İran topraklarında 600'ten daha aktif kütüphanelere sahip çocukların ve gençlerin gelişimine yönelik hükümet enstitüsüdür.
Organizasyon içindeki en gelişmiş bölümlerden biri sinematografik olanıdır.
İlk animasyonlar 1970'e geri döndü ve o zamandan bu yana daha fazla 180 filmi yapıldı, hemen hemen hepsi uluslararası ödül kazandı.
İranlı animasyon filmleri kısa filmlerden kuklalara, en çok kullanılan stop-motion tekniği (en çok kullanılanlar), bilgisayar grafikleri, geleneksel çizim tekniğine kadar, karakterleri ve senografileri temsil etmek için çok dikkatli bir şekilde üretmekte; İran geleneğinin hem masalları temsil etmesi hem de destansı maceraları anlatması hikayeleri.
Kanoon içinde onlar gibi yönetmenler olarak çalıştı ve çalıştı Abbas Kiarostami, Emir Naderi ve Abdollah Alimorad (Çarşı Masalları, Mücevher Dağı, Bahador) ve Farkhondeh Torabi (Gökkuşağı Balık, Shangoul ve Mangoul) gibi animatörler.
Kanoon ayrıca Uluslararası Tahran Film Festivali'nin de organizatörüdür.
İran sinemasında registipreferre, çocuk oyuncularını prodüksiyonlarında kullanmaktadır.
“Çocuk” aracında çocukça dilin özelliklerini kullanarak kendilerini ifade edip sosyal temaları ele almanın yeni bir yolunu bulurlar.
İran sinemasının önemli isimlerinden çoğu etik bir görüntü değeri, yakınlık, evrensellik ve büyük sembolik gücünden, incelik gelen, çocukluk dilinden gelir.
Çocukluk dilini kullanan yönetmenlerden biri Abbas KiarostamiKanoon'da (çocuk ve gençlerin gelişimi için hükümet kurumu) çalışmış, kişisel tarzının yaratılması için temelleri çizmiştir.
Erken kısa filmler beri Kiarostami gerçekliği katına şekilde, yönetmen, uzun olası nedenleri alır bir hareketin sonuçlarını göstermek için (harf ve bir probleme İki çözümlere göre, ilk durumda) öğretim dilinin kodlarını kullanır ve farklı insan davranışları tarafından üretilen farklı durumları gösterir.
Ev Ödevi'nde Kiarostami, çocukların İranlı ailelerde yaşadığı baskıcı kuralları temsil eder.
yönetmen zig-zag gibi sembolik vizyonları kullanır, defterde çiçek, yalnız ağaç ve buğday alanları hafiflik ve çocukluğun dolaysızlığı tipik ile sosyal konular üzerinde durması.
İran'da bir film yapmanın ilk kadını, 1962'te belgesel La casa è nera'yı canlandırdığı ve cüzzamlı bir kolonide can ve ıstırap çektiği şair Forough Farrokhzad'dır.
İkinci nouvelle belirsizliğinin ortaya çıkmasıyla birlikte, diğer birçok İranlı kadın, yeni filmlerin yapımında, aktris olarak değil, yönetmen ve senarist olarak yer aldı.
Devrimden sonra film çeken ilk İranlı kadın Rakhshan Bani-Etemad'dır.
Yönetmen kadınları kahramanın rolünde kullanmayı tercih ediyor ve feminist hareketin temasını ele alıyor.
Diğer Bani-Etemad filmleri: Sınırlar dışı (1986); Sarı Kanarya (1988); Yabancı para (1989); Mayıs kızı (1998); Baran ve kısa Yerli (1999); Nargess (1992); Şehrin cildi altında (2001); Mavi vadi (1995); belgesel Our Time (2002; Ana Hat (2006).
Tahmineh Milani, İran sinemasında kendini kurmuş ilk kadınlardan biri; Bir yönetmen-senaryo yazarı, XXVIII Fajr Uluslararası Film sunulan, Mohammad Nikbin, İntikam (2006) üretimi için, dramalar için, Atash Bas (Ateşkes, 2009) gibi komedi onun son yönetmenlik-senaryo değişmekteydi .
En ünlü aktrisler: XVII Fajr Festivali'nde En İyi Kadın Oyuncu için Kristal Simorgh'un sahibi Azita Hajian; Ledan Mostofi, Avrasya'nın III. Uluslararası Festivali'nde en iyi kadın oyuncu; Pegi Ahangarani, XXIII Uluslararası Kahire Festivali'nde en iyi kadın oyuncu; Fajr Festivali'nde En İyi Kadın Oyuncu için Kristal Simorgh'u kazanan Hedyeh Tehrani; Taraneh Alidousti, Locarno Festivali ve Fajr festivalinde en iyi kadın oyuncu; Fatemeh Motamed Aria, VII, X, XI ve XII Fajr Festivalinde En İyi Kadın Oyuncu için Kristal Simorgh'u kazanmıştır; Leila Hatami, Montreal Film Festivali'nde ve Locarno Film Festivali'nde en iyi kadın oyuncu; Niki Karimi, Nantes Film Festivali'nde en iyi kadın oyuncu.

Festivaller

İlk İran film festivali, Uluslararası Çocuk Filmleri Festivali (Festival-e beyno'l-melali-ye filmha-y ve kudakan va nowjavanan) 1966'te kuruldu.

1969'te Sepas Film Festivali açıldı.

Tahran'daki ilk Uluslararası Film Festivali (Jashnvare-ye jahani-ye film-e Tahran) 1972'te düzenleniyor.

1983'de Farabi Vakfı (Kültür Bakanlığı ve İslami Rehberliğe bağlı ajans), her yıl Şubat ayında Tahran'da gerçekleşen Fajr Uluslararası Film Festivali'ni yaratıyor.

Bu etkinliğe dünyanın her yerinden gazeteciler ve eleştirmenler katılıyor, yeni kurulan yönetmenlerin en yeni eserlerini görmek ve yeni yetenekler keşfetmek için.
Fajr Festivali'nde en çok beğenilen ödül, Kristal Simorgh.
Uluslararası Film Festivali Fajr içinde 1985, Uluslararası Çocuk ve Gençlik Film Festivali (daha sonra Festivali Isfahan oldu) doğar.
Başlangıçta, Fetih Festivali Fehr Festivalinde yer almakta, 1996 kendi kimliğini üstlenmekte ve Kerman şehrinde yer almaya başlamaktadır. İsfahan Festivali'nde en çok beğenilen ödül Altın Kelebek'dir.

Uluslararası ödüller

Uluslararası bir unvan kazanacak ilk İran filmi, XIUMX'te Venedik Film Festivali'nde Fipresci Jüri Ödülü ile ödüllendirilen Dariyush Mehrjui'nin Gav (La Vacca) filmidir.
Devrimden sonra Avrupa'da kendini yöneten ilk yönetmen, Abbas Kiarostami1989'teki Locarno Festivali'nde.
Filmlerindeki ilk Avrupa retrospektifi, 1995'te İsviçre festivalinde düzenleniyor.

1963: Ev siyahtır, şair Forough Farrokhzad tarafından üretilir ve yönetilir: Oberhausen Film Festivali'nde en iyi belgesel.

1966: Persepolis'teki Siyavosh, Fereydun Rahnema: Locarno'da Jean Epstein Ödülü.

1970: Dariyush Mehrjui tarafından La Vacca: Venedik Film Festivali'nde Fipresci Jürisinin ödülü.
Mas'ud Kimiyai tarafından İmparator: İran Ulusal Film Festivali'nde En İyi Film.

1974: Bahreyn Farmanara tarafından Peçeli Prens: Tahran'daki Uluslararası Film Festivali'nde Birincilik Ödülü.

1978: Dariyush Mehrijui'nin Mavi Kubbe: Berlin Film Festivali'nde Uluslararası Eleştirmen Ödülü.

1982: Khosrow Sinai: Uzun ömür, Karlovy Vary Festivali'nde Antifaşist Toplum Ödülü.

1989: Arkadaşımın evi nerede, Abbas Kiarostami: Locarno'da Bronz Pardo.

1992: Hayat devam ediyor, Abbas Kiarostami: 45º Cannes Film Festivali'nde Rossellini Ödülü.

1993: Sara, Dariyush Mehrijui: San Sebastián Uluslararası Film Festivali'nde en iyi film.

1994: Ebrahim Mokhtari tarafından Zeynat: En iyi yabancı film için Oscar adaylığı.
Zeytin ağaçlarının altında, Abbas Kiarostami: 47º Cannes Film Festivali'nde Rossellini Ödülü.
Kavanoz, Ebrahim Foruzesh: Locarno Festivali'nde Pardo d'Oro.
Zeytin ağaçlarının altında, Abbas Kiarostami: Bergamo Film Toplantısında en iyi film.
Jafar Panahi'nin beyaz balonu: Cannes'daki Uluslararası Eleştirmenler için Camera d'Or ve Fipresci Ödülü.

1996: Mohbe Makhmalbaf tarafından Gabbe: Cannes'da en iyi yabancı film.
San Sebastian festivalinde XXV'e Fecr Festivali, Jüri Ödülü ve Jüri Özel Ödülü Büyük Ödül, Torino Genç Sinema 14º Uluslararası Festivali'nde En İyi Senaryo dalında CICAE ödül Holden Ödülü: Majidi Majidi babası.

1997: Ayna, Jafar Panahi tarafından: Locarno'da Pardo d'Oro.
Majidi Majidi tarafından Cennet Evlatları: Minneapolis Uluslararası Film Festivali'nde, Singapur Uluslararası Film Festivali'nde ve Montreal Dünya Film Festivali'nde birincilik.

Ebrahim, Hamid Reza Mohseni: Giffoni Boys için 28 ° Uluslararası Film Festivali'nde Jüri Özel Ödülü.
Ayna, Jafar Panahi tarafından: İstanbul Uluslararası Film Festivali'ni kazanır.

1999: Rüzgar, bizi, Venedik Film Festivali'nde Büyük Jüri Ödülü olan Abbas Kiarostami tarafından götürecek.
Rasul Sadr'Ameli'nin tenis ayakkabılı kızı: 23º Kahire Uluslararası Film Festivali'nde ve 29º Roshd Uluslararası Festivali'nde kazanır.

2000: Marzie Meshkini: 57ª Venedik Film Festivali'nde UNESCO Ödülü, Sinema Avvenire Ödülü ve Isvema Ödülü ile kadın olduğum gün.
Ateşin gelini, Khosrow Sinai: Locarno Film Festivali'nde en iyi film.
Lavanta, Samira Makhmalbaf: Cannes'da Özel Jüri Ödülü.
Jafar Panahi'nin çemberi: En iyi film için Leone d'Oro, 57ª Venedik Uluslararası Film Festivali'nde Premio Fipresci ve UNICEF ödülü.
Seyyed Reza Mir Karimi'nin çocuk ve asker: 14º Esfahan Çocuk Filmleri Festivali'nde Jüri Özel Ödülü.
Majidi Majidi tarafından yağmur: Montreal Film Festivali'nde Uluslararası Jüri Grand Prix.

2001: Kentin deri altında, Rakhshan Bani Etemad Seyirci Ödülü "Achille Valada" En İyi Film Ödülü ve 19 Torino Film Festivali'ne Geleceği "Uzun Metraj Film Yarışması en iyi filmleri".
oy Babak Payami tarafından, sır: Venedik Venedik Uluslararası Film Festivali yönlendirilmesi için de özel ödül Neptac Ödülü, OCIC Ödülü alır ve ödül "Francesco Pasinetti" Ulusal Film Gazeteciler Birliği alır 58ª.
Abolfazl Jallili'nin esirleri: Locarno Film Festivali'nde Jüri Özel Ödülü.İran sineması
Ayışığında, Seyyed Reza Mir Karimi: Cannes Film Festivali'nde Uluslararası Eleştirmenler Haftasında Primagaz Ödülü.

2003: Saat 17: 00'de Samira Makhmalbaf: Cannes Film Festivali'nde Jüri Ödülü ...
en iyi yabancı film için Oscar

Asghar Farhadi2003 Güzel Şehir ve 2004 Chaharshanbe Suri yönettiği içinde, Yönetmen, senarist ve film yapımcısı İran, çeşitli televizyon dizisi yönettikten sonra, Toz içinde Dans ile 2006 bir yönetmen olarak yaptığı ilk yaptı.
Elly hakkında, Berlin'deki 2009 Uluslararası Film Festivali'nde En İyi Yönetmen Gümüş Ayı ve En İyi Film için 2009 Tribeca Film Festivali'ni kazandı.

2011 yılında Una'yı yönetiyor ayırmaEn başarılı filmi ve 2012'in en iyi yabancı filmi Oscar'ı kazandı.
Ayrıca çok sayıda ödül aldı.

15 Ocak 2012, en iyi yabancı film için Altın Küre'yi kazandı.

Berlin 2011 Uluslararası Film Festivali'nde Filmde ayrıca Berliner Morgenpost okuyucuların Jüri Özel Ödülü ve Ekümenik Jüri Ödülü'nü kazanan, en iyi film dalında Altın Ayı kazandı.

Aynı zamanda kazandı: David di Donatello'nun en iyi yabancı filmi 2012, en iyi yabancı film olan İngiliz Bağımsız Film Ödülleri 2011; En iyi yabancı film için Ulusal Değerlendirme Kurulu Ödülü; En iyi yabancı film için César Ödülü.

Il Müşteri tarafından yönetilen bir 2016 filmi Asghar Farhadi, kazanan Prix ​​du Scénarioe Cannes Film Festivali 2016 Cannes En İyi Erkek Oyuncu Ödülü ve en iyi yabancı film dalında Akademi Ödülü.

Ayrıca görmek


hisse
  • 2
    Paylar